清代民窑粉彩花卉小碟碗(清朝民窑青花有什么特征)

清朝民窑青花特征包括：胎釉、青料、造型和纹饰

胎釉

清初青花瓷器胎体厚重呈灰白或灰**，瓷化程度较好，胎釉结合紧密，多数釉面呈鸭蛋青，透明度较差，光泽度不强，个别釉面有缩釉，大部分有酱口。

同时许多大件琢器底部不施釉，修胎也不太规整，盘碗底部厚重，口沿逐渐扁薄，圈足稍微向内收，有的器物足沿经过工匠仔细修琢后，还出现有泥鳅背现象，较光滑，底边还带有窑红即火石红。

青料

清初青花瓷器大部是使用国产浙料绘制，大致有青翠淡雅与灰篮等种，总体呈色稳定，少数趋于灰暗，也有一些青花晕散和纹饰模糊现象。

造型

清初青花瓷器多以生活用器为主，陈设器为辅，造型侧重于实用性，基本是延续明代的传统式样，形制上还多具有明代古朴浑厚之遗风。

纹饰

清初青花瓷器的青花纹饰质朴自然，绘画一反已往单线平涂的方法，而是釆用多线平涂的技法，讲究匀称，疏密有致，相互辉映，粗犷豪放。

同时纹饰题材丰富，常见有动物纹、植物纹、山水图、博古图等，龙纹高大雄壮，矫健有力，有腾云驾雾之势，麒麟纹常和挺拨的巴蕉叶画在一起，相映成趣，而且蕉叶纹中常留白。

扩展资料：

清代早期景德镇窑的瓷器生产，也像明代推行“官搭民烧”的制度，这不仅充分释放了民窑的生产潜力，调动了工匠的积极性，提高了民窑作坊的规模及烧造精细瓷器的技术。

而且由于当时官窑民窑相互影响，相互促进，无形中也刺激了民窑青花瓷器业的进一步发展，这也是清初青花瓷器生产以民窑居多的一个重要原因。

一.顺治时期的青花瓷(1644---1661年)

1.制型：制型、釉色、纹饰既有明朝遗风，也创始清朝特色，处于过渡时期。祭器有炉、瓶、净水碗、杯、盖罐等。制型单调，年夜盘闪现双层底。早明是筒状炉，顺治为钵式炉。

2.工艺：粗糙不建胎。足根露胎，有跳刀及缩釉现象。双层底，又称隔漏底，中足高而内底低，只有顺治康熙时有。

3.胎釉：胎骨疏松，瓷化水平不好。

4.青花：用回青少，用石子青多。顺治初期呈色灰暗，顺治初期冶艳收紫。顺治时多数为酱心，康熙时继绝，雍正时便少，当前则不见。

5.纹饰：明朝适意花草、云龙纹多。清朝青花瓷上山川画有“四王”笔意，用皴法。画龙凤留白边，画石是肥削玲珑石。画花草叶子旁题诗，顺治到康熙初皆有。如画梧桐叶，旁题诗：“梧桐一叶落，全国尽皆春”。或“梧桐叶落，全国皆春”。个别借有写“红叶传书疑，寄与薄情人”诗句的。

6.款识：有顺治年制，年夜清顺治年制，也有年夜明顺治年制，多是窑工有抗清豪情所致。祭器多干收编年款。如“顺治丁酉”净水碗。篆书款有“玉堂佳器”、“百花斋”等。伪托款有楷书“嘉靖”“万历”款。

二.康熙时期的青花瓷(1662---1722年)

这一时期成绩最年夜，制型千变万化，工艺详实粗巧，色彩翠绿。《陶雅》上说：“天下之瓷，以吾华为最;吾华之瓷，以康雍为最”。康雍青花，能分多层，少则五色，多则九色。

1.制型：前期比较敦薄，器型变革未几。前期薄薄皆有，以薄为主。器型前所未有，幻化莫测。常见以盘碗盖罐及日用器皿为多。前期则不雅欣赏，陈列器物删多。年夜到屏风、龙缸，小到鸟食罐等。碗变革较多，有洗式、墩式、四圆菱角式、斗笠式、二折腰、三折腰等。奇异是斗笠式碗最典型，特征是胎体薄。借有凤尾尊、花觚、笔筒、象腿瓶、筒式瓶等。

2.工艺：碗，深背高圈足，盘碗底足深，圈子年夜，足直、足根圆，俗名灯草根。露底布分能见一道道很细的旋坯痕。部门是璧形足和隔漏底足。笔筒底中有脐形，瓶罐接心不较着。盘碗底部皆有极细缩釉面，象针鼻眼。

3.胎釉：前期疏松，瓷量灰白;前期坚致，瓷量细白，如糯米粉。前期釉色白中闪青，露铁，前期闪现浆白釉，光明。釉面能见桔皮纹，白度删强。明朝青花有影青味，清带青花则雪白。

4.青花：前期以石子青为主，色灰暗。前期有石子青、回青，但以回青为主，呈色光辉光耀明快、洁明。青花原料好、底釉白，画风讲究，具有清初年夜画家“四王”的笔法，闪现条理。好的青花有玉量感。青花品种有白地青花、中酱色内青花、青花釉里红、豆青青花、青花加紫等。祭蓝釉中有洒蓝、雪花蓝，借有花觚与笔筒，主若是青花，心沿及圈足处用暗花卷草纹润色藻饰之。

5.纹饰：前期粗犷，有明末遗风，技法采用单线平涂，挖蓝处经常分聚散溢不工整。前期技法流利、工细，面蓝用山川画的披麻皴。题材，前期有山川人物龙凤花鸟鱼虫走兽等。前期，题材宽年夜、搜罗万象。如二十四孝中“孟中哭竹”等。康熙时创新长篇铭文，有：“前后出师表”、“前后赤壁赋”、“兰亭序”、“腾王阁序”、“圣主得贤臣诗赋”等。诗文后经常用釉里红钤记。文字有“熙朝传古”、“熙朝博古”、“文章山斗”、“文房山斗”、“博古雅玩”等。瓶罐画有战争故事的，如“三国志”、“水浒转”等;(俗称“刀马人”)戏直故事有“西厢记”、“竹林七贤”、“直水流觞”等。清朝好几朝，青花图案喜留白边，但以康熙朝留白边最宽。康熙时画菊，留白边，且条理多。康熙时初绘勾莲、西番莲、洋莲等。

6.款识：前期楷书，前期用篆书。“年夜清康熙年制”，丁末是康熙六年。借有永乐宣德、嘉靖的伪托款。明朝书法刚劲有力，清朝仿制的采用馆阁体，较为虚弱脆弱硬朗。篆书是细硬的铁线篆。楷书年号写得较扁，底下一划较长。公众款有：玉石宝珍、杏林春宴、若深收躲、北庆堂制、益友堂制、偶石宝鼎之珍等。干收年号款，有丁末、葵丑、戊申等。普通康熙二十年之前，青花收灰。芝麻酱心、康熙皆有。康熙时有很多伪托款，而且较好。总的特面是用笔无力、工整，是馆阁体。图记款有杂宝、爵、螺、角、春叶、圆胜、团鹤、团凤等，借有画笔、银锭、如意的，露意为“必然如意”。图记款，明朝有，但较少。康熙借有仿成化天字罐，写天字款的。有一种底心唯一双圈的。康熙初期本款极少。

三.雍正时期的青花瓷(1723——1735年)

1.雍正朝仿明永乐宣德时的苏泥勃青较多，创新少。创新的有套杯，十个一套，心薄，微撇、身矮。借有灯笼尊、扁肚菊瓣瓶、贯耳瓶、蝠龙罐等。

2.工艺：粗工细琢，讲究建胎，不见接心。足根较深滚圆，俗称灯草根。民窑仿砂底，粗糙，有螺旋纹。

3.胎釉：详实雪白，瓷化水平好，胎体薄薄均匀，釉汁津润津润。

4.青花：担负康熙白釉，白中闪青，部门仿明朝的苏泥勃青，但不是用进心料，而是用野生面染，使之晕散。民窑器收青带灰，足根圆，图案机械。雍正时，唐英督制的青花釉里红，色彩把握自若，光荣斑斓，红白相映，俗称唐窑。

5.纹饰：康熙前期开初，侧重于图案化，呆板，雍正时继绝。纹饰有仿明朝的云龙、云凤、云鹤、折枝花果、缠枝花草、花托八宝、贯套纹等，线条纤细。民窑有八卦、八仙、梵文、勾莲等。梵文扁长，图案化。扁体梵纹犹如躲文，机械。人物画有渔耕樵读，以男为多;棋琴字画以女为主。

6.款识：青花瓷上以楷书为多，“年夜清雍正年制”，六字二行、六字三行款皆有。伪托款，以仿成化、宣德为多。民窑常见圆块款、肥白款、豆腐干款等。四朵花款，雍正前期坤隆前期皆有。

四.坤隆时期的青花瓷(1736——1795年)

1.制型：瓷胎薄薄兼有，形式包罗万象。有日用器、摆设品、纸墨笔砚、祭奠用品，借有印盒、小瓶等。

2.工艺：比康熙时有所突破，常见有粉彩转心瓶，青花五孔双活环瓶。嘉庆时有活环，但有搭釉现象，坤隆时皆无搭釉，双环活络。年夜件器，不变形，工整，薄薄均匀，成型线条生硬，不及雍正时平宁。

3.胎釉：坚致细白，硬度不及康熙，釉细莹润，光辉好，部门仿康熙浆白釉。民窑有灰青釉。

4.青花：前期担负雍正朝仿明永乐宣德的，色灰，机械，不及雍正斑斓，但图象清楚，呈色不变。浆白釉，康熙细，坤隆粗。坤隆色陈，康熙青灰。浆胎青花，分量沉、有开片，坤隆仿康熙，釉面不服整，有桔皮纹。借有玲珑青花加彩、胭脂红青花。

5.纹饰：民窑繁复。前期开初以凶祥图案为首要图案，如百鹿、灵芝、团形篆书寿字和山川、风光等。

6.款识：篆书款删多，楷书款加少。有六字二行及六字三行款。有仿宣德、成化款，有花押款。

坤隆与嘉庆时期青花的比较：

1.制型：坤隆沉浮工整，薄的也均匀。嘉庆薄重笨拙。

2.工艺：坤隆详实，讲究建胎，圆足，露胎未几。嘉庆粗糙，不讲究建胎，足滚圆少，尖状多，露胎也多。

3.胎釉：坤隆胎量坚致细稀，釉色细白亮光。嘉庆胎量粗松量沉，白中闪青，亮光度差。

4.青花：坤隆光辉光耀杂实。嘉庆灰暗，色不不变。

5.纹饰：坤隆绘画工细、题材仿古多。嘉庆绘画粗糙、题材凶祥图案多。

总之，嘉庆当前，经济式微，青花衰退，粉彩删多。光绪时，青花一度好转。依照清宫档案，光绪匹配时，烧制很多仿康熙的青花瓷。许之衡撰《饮流斋说瓷》记录：“近日仿康熙青花之品，亦有极粗者”。

五.嘉庆当前的青花瓷(1796——1911年)

1.制型：薄重笨拙，线条生硬。瓶罐有饰耳的制做圆法，如夔凤耳，蝙蝠耳、狮首耳、双龙耳、鹿头耳等。新的品种有：青花邓罩、药瓶、脸盆、壁瓶、痰盂等。

2.工艺：粗糙，足根圆而粗，建胎不粗，薄薄不匀。

3.胎釉：胎量详实而脆，稀度不强，硬度不敷。釉色细薄，不敷津润津润。道光时釉面有海浪纹、不服整，光绪时部门有桔皮纹。

4.青花：收色斑斓少，白洋闪灰多，个别闪灰褐色。总的特面是具有流落感，底釉较薄。闪现洋蓝，呈色流落扎眼。

5.纹饰：不敷粗细。凶祥图案盛行，勾莲图的盘碗较多，祸禄寿三星图，初于雍正，同治、光绪时删多，蝙蝠、寿桃、麒麟送子，借有五祸捧寿(团寿字)。道光后，带有瓜蝶画在一路，意为瓜迭绵绵。借有金鱼、鸽子、狗、猫等。

6.款识：帝王年号款。嘉道时楷篆两用，咸歉后多为楷书。图记款，有蝙蝠、寿桃、百结等，各朝而异。嘉道时画双蝠，道光咸歉时蝙桃各一，咸歉时二寿桃，同治时一寿桃，道光当前有百结。